Ряря, Mila55, девочки, спасибо за внимание!
 

Juliko,
 

домра- это РУССКИЙ Народный инструмент,древнее балалайки.С очень трагической,запутаной и интересной судьбой.

Давай, Юлечка, просвещай нас! Заинтриговала!

История длинная-готовы?Если что не понятно-извините-тороплюсь.если что-переспросите.))
Итак,захватывающая история(на мой взгляд).Первые сведения об использовании у древних русов музыкального инструмента танбуровидного типа встречаются в рукописях арабских путешественников IX-X столетий. Основываясь на этих сведениях, можно предположить наличие такого инструмента у восточных славян. Но еще раньше на Руси существовали инструменты танбуровидной формы, пришедшие к нам с Востока. Учёные предполагают, что древним предком нашей русской домры явился египетский инструмент, получивший у греческих историков наименование «пандура», и бывший в употреблении уже за несколько тысячелетий до нашего времени. Инструмент этот под названием «танбур», возможно, проник к нам через Персию, торговавшую с Закавказьем. Вероятно, слово «домра» тюркского происхождения (танбур, домбур, дунбара, думбра, домбра, домб, домра). У разных народов до сих пор бытуют инструменты близкие домре: у грузин - чунгури и пандури, у южных славян - танбура, у украинцев - бандура, у туркменов - дуатар, у монголов - домбур, у киргизов и татар – думра.
Первым русским историческим письменным свидетельством о домре можно считать запись в старинной новгородской книге конца XV - начала XVI веков о Калинке - «домрачее». В документах того времени профессии «домрачей» и «доморник» встречаются неоднократно. Непосредственное название инструмента обнаруживается только в памятниках XVII столетия. В 1627 году русский живописец Симон Ушаков составил описание древней стенной росписи Грановитой палаты московского Кремля (сооружение которой относится к 1487-1491 гг.). В описании Ушаков дважды упоминает название инструмента: «человек играет в домру» и «сидят подле стола на скамье люди и играют в гусли и в скрипки и в свирели и в волынки и в домры». Неоднократны упоминания о домре в документах XVII века: в указах, грамотах, памятях, посланиях. В них домра встречается, как инструмент скоморошьего ремесла, обычно в компании с другими инструментами: гуслями, волынками, бубнами и т.д. К тому же времени относятся поговорки «рядъ скомрахъ о своихъ домрахъ», «любить - игра, купить - домра», «у Ерёмы гусли, у Фомы домра» . Ударение в названии инструмента падало на последнюю букву «а». Итак, в разных литературных источниках русского происхождения присутствует слово «домра». Основываясь на этих материалах можно прийти к выводу о популярности домры не только в народной среде, но и в дворцовом быте XVII в.. В царствование Михаила Фёдоровича при дворцовой Потешной палате рядом с гусельниками и бахарями (так в те времена назывались сказочники) состояли домрачеи. Неоднократно упоминаются такие имена, как Богдан Путята, Андреюшка Фёдоров, Васька Степанов и др.(вот какие древние коллеги у меня)
Также, во многих рукописях того времени, встречаются изображения музыкантов, играющих на этих инструментах.
Звались такие музыканты скоморохами и являлись профессиональными артистами: музыкантами, актёрами, плясунами, акробатами и балагурами. (Само слово «скоморох» происходит от арабского «maskhora» - смех, насмешка.) В Древней Руси центром поселения скоморохов стал Великий Новгород. Представители этой профессии пользовались в «вольном» городе большой честью. Скоморохи были главными зачинщиками песен и плясок. Своим весельем и «гудьбой» они не только развлекали народ, но и заставляли подражать себе.
В начале XVI века при дворе царя Ивана Грозного существовала Потешная палата, которая как раз и состояла из музыкантов, играющих на домрах, гуслях, гудках. Народные праздники и гулянья сопровождались выступлениями веселых бродячих артистов-скоморохов, подобно тому, как сейчас сопровождаются выступлениями известных поп- звезд.

Но именно популярность инструмента и любовь народа к домре сослужила ей плохую службу. Главным врагом скоморошества выступила церковь. Духовенство негодовало: «Игрища стоят утоптаны, а церкви - пусты» . К тому же скоморохи не стеснялись поднимать в своих выступлениях социальные проблемы, которые высмеивали в достаточно вольной сатирической форме. Естественно, все это не могло нравиться и власти. Так появился указ царя Алексея Михайловича 1648 года, знаменитая фраза из которого гласит: «А где объявятся домры, и сурны, и гудки, и гусли, и всякие гудебные сосуды, велеть изымать и, изломав те бесовские игры, велеть жечь». Следуя этому указу, инструменты погрузили на возы и сожгли за Москвой-рекой…(когда рассказываю это ученикам-у меня всегда дрожит голос в это месте,как-будто людей вывезли и погубили)
Вряд ли еще какой-либо музыкальный инструмент в истории человечества подвергался столь чудовищному истреблению. Домры жгли, ломали, уничтожали. О ней забыли на два с лишним столетия.
Несмотря на довольно частые упоминания о домре до нас не дошло изображения этого инструмента. Потому долгое время не знали, к какому роду инструментов её отнести.
«Воскресла» домра только в конце XIX века благодаря талантливому музыканту В.В. Андрееву.
1896 году в Вятской губернии был случайно найден небольшой струнный инструмент, в котором Василий Васильевич узнал давно разыскиваемую домру. Именно в 1896-1900 гг. на основе этой домры В. В. Андреев в содружестве с Ф.С. Пасербским и С.И. Налимовым создал целое семейство домр разных размеров - пикколо, малая, альт, бас и контрабас. Так возрожденная домра была включена в состав балалаечного ансамбля. А затем - в знаменитый Великорусский оркестр народных инструментов В. Андреева. Причем в качестве основного оркестрового инструмента. Группе домр была доверена мелодическая функция. Великорусский оркестр народных инструментов завоевывал признание на академических сценах не только России, но и мира (с блеском гастролировал во Франции, Англии, Америке). Великие музыканты А. Г. Рубинштейн, П. И. Чайковский очень тепло отзывались о выступлениях этого коллектива.
Но вернемся к домре. До 1945 года она использовалась, в основном, в качестве оркестрового инструмента. Принято считать, что история сольного исполнительства на домре началась в 1945 году, когда Н. Будашкин написал первый домровый концерт. С этого момента домра начинает свою «сольную карьеру», и весьма успешно двигается вперед.
Буквально за несколько десятилетий домрой пройден огромный путь от скромного помощника скоморохов до высочайшего явления камерной инструментальной культуры, на который многим «классическим» инструментам потребовался ряд столетий.
Домра завоёвывает мировое признание. Ведь на ней уже играют в Америке (там есть Ассоциация любителей игры на русских народных инструментах), в Японии (Токийский оркестр русских народных инструментов), отдельные музыканты-любители.
Сегодня домра и балалайка звучат и как сольные инструменты, и в ансамблях, в оркестрах, а также со сцен театральных залов.
Я кое-где оч.пафосно написала,но это потому, что я привыкла с публикой определенного возраста работать-с детьми.А им надо сейчас, чтобы красиво,да с картинками и записями.Я когда рассказываю-обязательно задействую и проектор,и бумбокс.И сама играю.Иногда Машка изображает или домру или балалйку.Кстати,сестра домры-балалайка, тоже была предана забвению,при появлении семиструнной гитары.И все тот же Василий Василиьевич Андреев-светлая ему память-вернул балалйку нашему народу.

Juliko, спасибо, Юля! Очень познавательно и поучительно!
Сколько ещё народной мудрости, во всех областях, было утеряно во времени! И замечательно, что находятся люди, по крупицам, возвращающие к жизни эти сокровища!

Нкмолодая мамочка, да,и это просто счастливый случай или наоборот,как раз не случай, а закономерность, что та, последняя уцелевшая домра попала в руки именно Андрееву.Чудо!

Juliko, Очень интересно! Действительно, поучительно, и думать заставляет. А ведь и скрипки, и гитары, банджо - все звучат по-разному, а по сути - одно и то же - деревянный ящик с натянутыми струнами и внутренним резонатором. А какая красота звуков и сколько мелодий они рождают! И неважно, что раньше возникло - домра или гитара. Главное, что это - разные стороны одной прекрасной части жизни - музыки.

Ряря, Рита, у нас в новостях показывали произведения ( если можно так называть) художницы Гили Коэн. В интернете только пишут "израильская художница вынесла мусор в народ" . Что-нибудь можно про нее рассказать?

северянка, Оль, я поищу на наших сайтах. Я ее не знаю.

Ну,вот, нашла буквально несколько слов об этой художнице.
Она родилась в Хайфе, там училась и получила образование в Хайфском университете на факультете искусств. Уже около 20 лет она занимается изобразительным искусством и преподает его основы.
На пакетах из-под кофе она начала рисовать не так давно, Вот как она сама об этом рассказала:

Мой роман с "Кафе-Грег" начался очень давно – в 90-е годы, когда в Хайфе на Кармеле открылся первый в Израиле филиал этой сети. Это был крошечный эспрессо-бар, у стойки могли усесться человек 15, но это было единственное тогда место с настоящей атмосферой кафе – теплое и уютное, и сценки оттуда так и просились быть запечатленными на бумаге. Атмосфера, цвета, освещение, энергетика пришлись мне по душе и я стала завсегдатаем этого места, зарисовав там немало типажей. Пару лет назад на улице в Хайфе я буквально наткнулась на 3 коробки, полных бумажными коричневыми пакетами из "Кафе-Грег". И решила переработать этот мусор на искусство, так как дают вторую жизнь бумаге, перерабатывая ее. Принесла пакеты домой, и начала на них кистью и карандашом восстанавливать свои воспоминания о молодости в кафе "Грег"

Кафе-Грег - это сеть небольших молодежных кафе, первое из которых появилось в Хайфе на Кармеле.
 
Вот несколько ее работ.



 
В прошлом январе в Тель-Авиве состоялась выстака работ художницы.
К сожалению, это все, что мне удалось найти о ней.

Ряря, Риточка, спасибо. И у вас про нее мало информации. Жаль. Рисует она хорошо.

северянка, Оля, здесь так много творческих людей - в каждом городе, городке, киббуце - свои мастера, и зачастую совершенно потрясающие. Я не сильна в иврите, может, у нее есть свой сайт, или она где-то в сетях крутится - но найти я не смогла. Конечно, жаль - ты права, рисунок у нее очень тонкий и интересный. Если попадется что-нибудь - обязательно покажу.

МЕСТО КРЕЩЕНИЯ ИИСУСА ХРИСТА
 

 

А здесь - РЕКА ИОРДАН

Девочки,а у нас есть тардиция на Крещение(нет не окунаться в прорубь) ездить в разные церкви и монастыри за святой водичкой...в прошлом году ездили с детьми в Давидову пыстынь,а в этом году в церковь Знамения Пресвятой Богородицы в Дубровицах(под Подольском),есть множество красивых церквей и монастырей,но эта просто необыкновенная,я таких ещё в России не встречала(а вы?)

В церкви нет колокольни и поэтому колокола висят на улице(за спиной у детей)

Внутри она тоже очень красивая,но там фотосъёмки запрещены,поэтому фото из интернета



Место для хора(очень красиво вырезано из дерева)

Виола, Действительно, очень красивая и совершенно необычная для России церковь! Вот интересно, когда она построена и кто архитектор!

Ряря, Ритуль, время её строительства 1690-1703 гг,освещена 22-24 февраля 1704г, на освещени присутствовал Петр I.
Архитекторы неизвестны,но легенда гласит,что Борис Алексеевич Голицын(воспитатль и сподвижник Петра I) выписал для этой цели иноземных зодчих(предположительно итальянских).Церковь построена в стиле барокко,совершенно не свойственной для России той поры.

Виола, ух ты!Какая чудесная церковь.И как она сохранилась?Не иначе чудом!

Juliko, Юль,ты знаешь наверное чудом,но что само интересное,даже в советсткие времена,она не была не разрушина ,ни перестроена,её просто закрыли в 1930 году, в 1932 году взорвали колоколью ,церковь пострадала,но устояла и была заново открыта в 1990(в церкви и сейчас ведутся сложные реставрационные работы - это видно на моих вотографиях)...но не взирая на политические перепитии наший страны - церквь Знамения Пресвятой Богородицы всегда считалсь жемчужиной Подмосковья!!!
Если вас заинтересовала история и сегодняшний день этого храма,более полная информация ТУТ.

Виола, удивительное сочетание - черты древне-русского церковного стиля и барочный западный декор. Для меня это - открытие, как-то не попадались мне фотографии этого чуда, да и вживую никогда не видела. Спасибо тебе за эту красоту!
 
Я так понимаю, там ансамбль дворцовый или нечто в этом роде? А остальное живое? Или тоже в запустении и разрухе?

Здание усадьбы сохранилось,НО всё убранство дома полностью исчезло из Дубровиц в ХХ в. В настоящее время в усадебном дворце располагаются ВНИИ животноводства Россельхозакадемии, Подольский районный ОЗАГС и Совет ветеранов Подольского района.К западу от дома высится вековой липовый парк,за парком сохранились еще три усадебных здания, два из них в настоящее время – жилые дома, а третье используется ОАО «Дубровицы».Далее, за главными воротами, которые не сохранились, и сторожевыми домиками, находится Конный двор.В настоящее время в помещении Конного двора размещаются различные промышленные предприятия, причиняющие зданию немалый вред.
Вообщем,Ритуль,ладно хоть церковь сохранили...густно когда видишь,что история и просто красота чиновникам по пежднему не интересна!!! Не научились ещё ценить своё прошлое.

Виола, спасибо за эстетическое наслаждение!

Нкмолодая мамочка, Рада,что тебе понравилось!!!

Несколько лет назад получила неизгладимое впечатление от этого ирландского коллектива , гастролировавшего по Австралии!
 


 

В этом ролике солистка похожа на Николь Кидман.
 

Нкмолодая мамочка, Марина, какой степ классный! Я этот коллектив как-то по ТВ видела - как один человек, вот танцуют здорово! Спасибо за удовольствие!

Ряря, спасибо, Ритуль!

Увидела фантастические работы Галы Киперман, живущей в Израиле.
Материал - ракушки Средиземноморья и озера Кинерет, а также рыбьи косточки.
 
Ряря, Ритуль, может ты о ней что -то побольше знаешь?
А работы поразительные!